【“青创日”实录集锦⑥】《许我耀眼》总制片人王晶晶：长剧突围要看准三个方向

2026年6月22日，上海电视节首次设立“青创日”，由中国电视剧制作产业协会青年工作委员会全程承办。

这场为青年创作者专门设置一整天的活动，以“创作实践+观点激辩+路径讨论”为主线，对当前影视行业面临的全链路变局做了一次全景式扫描。（十位嘉宾发言集锦将陆续整理发布，敬请关注“青刊”后续更新，已发布内容请点击查看文尾“合集”）

下午“破局”开放麦第二场，金禾影视创始人、资深制片人王晶晶以“时代审美的不同带来长剧新的生长逻辑”为题，从观众审美变迁出发，拆解了长剧在当下的生存空间与突围路径。

以下为王晶晶演讲实录整理。

每个时代有每个时代的审美，当下观众“慕真”

今天老师们讲了很多AI的内容，但归根到底AI还是工具，是内容创作者的工具之一。

我的主题是“时代审美的不同带来长剧新的生长逻辑”。每个时代的观众有每个时代的审美。90年代大家喜欢看善良、包容、付出的女性形象，《渴望》里的刘慧芳就是代表。后来观众变得“慕强”，霸总人设流行。而现下的时代，大家“慕真”——谁更真实，内容直击灵魂，让人们内心有深深的触动和感动，我们就喜欢看。

前两年大家讨论短剧会不会取代长剧，现在又说AI会不会成为主流。电子书没有取代纸质书，长剧也肯定不会被取代。但时代在更替，审美在变革，旧的逻辑正在失灵——从传统电视台到新媒体，从爱优腾芒到红果，从真人剧到AI漫剧，大家都需要新的打法来适应市场变化。

爱情+、地域文化、真实共情：长剧的三个突围方向

我们团队做女频剧集比较多，最早提出“爱情+”的概念——爱情加悬疑，爱情加其他元素，用双线叙事突围。

在这个基础上，“爽”是重要元素，但“爽”不一定是强冲突、使劲反转。《小巷人家》里女性互助、互相撑腰，看着解气也是一种爽。苦中作乐、松弛不压抑也是一种爽。影视作品能带来价值观引导和治愈感，并不影响深度表达。

有效的剧情、有效的人设、有效的伏笔——拒绝注水。

现在做的东西更多绑定本土文化、深耕地域特色。比如《明川有知夏》在西双版纳拍摄，融入原始森林、村寨部落，用野性自然的美建立内容壁垒。长剧独有的优势，就是用文化质感出圈，在故事之外获得传播。

第三是“真”——回归人间烟火，做真实真情真义的故事。《主角》讲坚守、讲传承，讲人人皆可做自己的人生主角。真正穿越周期成为爆款的长剧，核心都是真实。 追剧最终看的是人心、看的是生活、看的是自己的影子。

长剧的盈利模式正在变化，IP是长效出路

关于长剧的决策逻辑，核心没有太大变化，还是看立意和主题。我们要在长板上把它打透，比什么都想要更重要。比如《明川有知夏》的核心主题是“如果我给你重新再来一次爱她的机会，你将如何爱她”——主题打透，再结合“爱情+X”，项目就成立了。

长剧的盈利模式也在变化。要么做头部S+的传统模式，要么尝试爱奇艺分甘同味或腾讯后验逻辑。分账模式给创作者更高的天花板——不是只挣“1%”的时候，对创作者是很好的激励。但这也意味着内容要更直接纯粹的面向toC，更要被当下观众理解和接受。

IP运营是一件长效的事，前提是这个项目必须能先播好播爆。如果播得悄无声息，项目本身很难成立长效IP逻辑。如果想做IP，从一开始就要延展和全方位的运营。对于整个项目的设计很重要，比如是否系列化，如系列化那么在此基础上世界观的建立和打造又尤为重要等等。

比如《唐朝诡事录》系列化及世界观的建立且从第一部就播的非常爆，这样IP就成立，接着做IP延展就非常有价值。但这非常吃运营，需要更专业的人来做IP的开拓和发展。

在影视公司的突围逻辑里，IP运营可能是一个有效的强心剂。

总结：长剧不会被替代，但创作者必须跟上时代

长剧不会被替代，因为好的内容永远不会被替代。但什么是好的内容？一定是符合当下观众情绪、当下观众审美的内容。

我们不想被时代迭代，就要深度思考当下的观众要什么，以及我们想表达什么。带着对行业的观察、对大众情绪的理解、对专业能力的坚持，在每一个时代的审美里找到自己的位置——这才是长剧穿越周期的真正方式。

（注：文中配图均来自王晶晶分享PPT，未经允许请勿转载。）