IP与AI，这场论坛聊开了！

6月21日，上海展览中心，上海电视节“次元折叠”微短剧创制计划圆桌沙龙现场。主持人青工委常务副秘书长张麟一开场就把话题砸在桌面上——IP如何增收，AI如何降本增效，本质上都指同一个问题：怎么让作品更挣钱？

接下来的近两个小时，张麟紧紧抓住“IP+AI，如何为行业打开新空间”这一关键命题，与香港导演唐季礼、技术大拿张升、短剧一线制片人李佳佳、短剧爆款编剧彭雨虹、青年导演、演员吴夏帆、以及番茄小说IP衍生负责人李茜茹六位嘉宾，展开深度对谈。

IP：从网文到短剧再到长视频，链路正在打通

IP的价值行业早已达成共识，但如何判断、如何转化，才是真正的难题。

李茜茹作为番茄小说IP衍生负责人，给出了三个量化标准：

一看人设与世界观是否有延展性；

二看用户基数和黏性；

三看是否有可复用的数据资产。

但她反复强调：技术和分发都是载体，内容表达才是核心。

谈及番茄小说进军电影圈，她表示初衷是想为市场输送“好内容”和“新产能”,“我们不希望被误解为要去震动什么，我们只是希望让好故事影响更多人。”

唐季礼则从制作端回应了IP赋能的价值。

他提到，以前中国电影出海难，缺的是发行渠道；但现在“世界是通的”，发行壁垒正在消失，真正的壁垒变成了“你手里有没有一个能跨越文化的好故事”。而IP，恰恰是那个能帮你把故事讲得更远更久的载体。

一个值得注意的趋势是：短剧正在成为IP的“试金石”和“预热场”。

一部网络小说，先在短剧端验证市场反应，积累用户认知，再反向输出到电影、长剧，这条路径已被跑通。

李茜茹透露，《好一个乖乖女》就是多题材开发的典型案例。短剧不再只是“赚快钱”的终点，而成了IP全链路开发中不可缺失的一环。

但是，IP是起点，能不能立住，最终要看内容。

内容：算法正在向“好故事”低头

如果说前两年微短剧还处在“投流定生死”的蛮荒期，那今年最明显的变化是：算法正在向“好故事”低头。

编剧彭雨虹的观察很直接：榜单即民意，长期霸榜的类型一定是主流用户用脚投票的结果。但她同时点出一个现实——现在的微短剧，拼的不只是剧本，还有演员带量能力和投流策略的精准度。创作者不能再只当“写字的”，得转型成“产品经理”，把从选角到投流的全链路都盯住，才能保证胜算。

制片人李佳佳则用《天黑过后》的实际案例佐证了这个判断：这部情节“又虐又平”、团队自己都不看好的剧，冷启动数据惨淡，却因为极高的完播率被平台算法“捞”起，最终冲到7000万热度。这在两年前的投流逻辑里几乎是不可想象的。

这说明：完播率比点击率更值钱，用户沉浸比三秒刺激更重要。靠狗血反转骗点击的套路，边际效益正在暴跌。

唐季礼对此则看得更远。他以《给阿嬤的情书》为例，直言爆款的本质就是“反数据”的——“往往爆款都是大家看不好的，艺术家有自己内心的创作。”

他提醒年轻创作者，别被数据裹挟到失去判断力——真正的爆款，常常诞生于那些“大家都不看好，但创作者死不放弃”的瞬间。

主持人张麟也抛出了一个尖锐追问：短剧界在算投流ROI，电影界常有“不被看好却逆袭”的案例，如何理解两套逻辑？李佳佳的回答很干脆：无论算法怎么变，“能打动人心的好故事”始终是那个最重要的常量。

内容立住了，IP才能活。而要让内容真正跑起来，绕不开下一个话题。

AI：不是来抢饭碗的，是来重新定义“饭碗”的

而关于AI，这场沙龙贡献了行业最清醒的观察。

张升一针见血地指出，行业里弥漫的“失业焦虑”，本质上是用老思维去想新技术。

“我们不能用老思维去想新的技术，否则绕来绕去，最后你根本走不到前沿，即便你深度掌握了AI，应用了AI，还是会被淘汰。”

真正的机会在于，用新思维去拓展AI带来的新场景、新工种、新表达方式。

他预判，未来AI一旦结合空间智能和世界模型，视听行业甚至可能诞生我们现在还想象不到的互动形态和实时创作模式。

唐季礼则坚持“真人+AI”的路线。

在他看来，AI最强的不是替代演员，而是在前期帮导演用极低成本做出预览片，让全员“看见”未来；在后期解决特效和置景难题。

但AI至今解决不了两件事：一是动作戏的“个性”，现在的AI打斗千篇一律；二是情感的“化学反应”，演员之间的即兴碰撞，AI演不出来。

“为什么AI出来的东西很多时候打动不了人？就是情感那部分有时候要有空间。”

李佳佳则对“AI几千元写一部剧本”的论调嗤之以鼻。

他提醒行业警惕两种逻辑的错位——做内容的人，赚了钱是想投进下一部，追求品质升级；玩流量的人，把作品当“耗材”，赚一笔就跑。

“AI一定是给我们提供强大助力帮我们做超精品内容的工具和伙伴，而不是完全替代人工只做流量耗材的血汗工具。”

他透露，自己的公司编剧团队已接近200人——AI工具越好用，反而越需要大量人才来沉淀打磨。

结语：技术在变，对好故事的追求不变

回看全场，嘉宾们聊了算法、聊了投流、聊了AI迭代，但所有话题的终点都落回同一件事。

唐季礼说，爆款诞生于“创作者死不放弃”的瞬间；

李佳佳用实践证明，算法最终会向“能打动人心的好故事”低头；

彭雨虹强调，“能够打动观众，要遵循人性的东西”；

吴夏帆说，观众真正想要的是“可以打动他内心的那种真实情感”；

李茜茹反复提到，番茄小说的使命就是“让好故事影响更多人”；

张升则提醒，真正的创新来自于“更深的积累和认知，还有更专注的沉淀”。

六位嘉宾，六种表达，指向同一个答案——AI再强，也只是工具；算法再精准，也只是通道。最终决定一部作品生死的，始终是创作者对世界的理解、对人的洞察、对好故事的死磕。