四位大咖走进三所名校

首届北京网络视听艺术大会系列重磅活动之一，“名师创享”活动于9月21日至22日走进北京师范大学、中国传媒大学、北京电影学院三所高校举办。

活动邀请北京作协副主席、中国作协全委会委员乔叶，中制协青工委主任、灵河文化创始人兼CEO白一骢，中制协青工委常务副主任、北京师范大学教授、博士生导师、著名编剧、制片人梁振华，中制协青工委副主任、北京电影学院文学系教授、著名编剧张巍四位业内资深专家、领军人物，从创意引领、艺术呈现等方面分享经验和心得，为青年创作者带来精神鼓舞和创作启迪，不断激励着青年创作者砥砺前行，创作出更多的网络视听精品，培养网络视听艺术发展的中坚力量。

9月21日晚，中制协青工委主任、灵河文化传媒（上海）有限公司创始人兼CEO白一骢在北京电影学院怀柔校区管理学院报告厅以“挑战与机遇：从大学毕业到青年影视人的职业转型”为主题，用自己的亲身经历诠释了梦想的力量。

白一骢认为，优秀的创作者是稀缺的，优秀的制作者是不可或缺的。对大学毕业向青年影视人进行职业转型，他给出了四点建议：一是要认知过渡，善于选择，理性务实；二是视角过渡，多转变视角去看问题；三是精神过渡，转换角色，调整心态，学会与不同类型的人共事；四是从专业化到职业化过渡，分清创作者和制作者的关系，完成自己职能范围内的工作。

9月22日晚，中制协青工委常务副主任、北京师范大学教授、博士生导师、著名编剧、制片人梁振华在中国传媒大学举办“我们需要什么样的‘艺术真实’？”主题创享活动。近几年，随着行业和大众对现实主义审美的急速回潮，“艺术真实”成为业界为之探讨和实践的重要话题，梁振华结合着自身丰富的一线创作经验，跟现场听众分享了自己对于“艺术真实”的理解与实践。

梁振华认为，影视作品呈现的应该是具有最普遍代表意义的人民群众，创作者应该找准创作定位，有“下沉”的勇气和意识，着力书写那些过着普通平凡生活、有人间烟火气、“接地气”的普通人，而非只停留于远离大众生活实际、“悬浮”的生活表象。他建议，同学们在创作中若要去除“悬浮”，则可以从“聚焦困境”、“回避喧嚣”、“挖掘人性”三个方面入手，进行创作思考。影视剧创作应注重“艺术真实”与“生活真实”的有机统一，做好真实感与艺术感的平衡，给观众呈现更多共情感人的故事。

9月22日晚，北京作协副主席、中国作协全委会委员乔叶在北京师范大学举办以“《宝水》的源头”为主题的创享活动，分享她的创作心得，帮助青年创作者更好地提升自身作品的文学性。

《宝水》作为一部反映新时代新山乡、美丽乡村、乡村振兴的作品，发布后倍受关注。乔叶坦言，《宝水》前期曾用了七八年来“跑村”和“泡村”。从自己的家乡河南到江南，再到大西北和西南，乔叶实地走访了中国的众多乡村。文学就是人学，要写人性，写人的故事。长时间的深入了解，让乔叶看到了中国当代乡村各种变化中纷繁微妙的人的变化，而这些细微的变化，作为具体的人在情感上的经历，是她最想呈现的。

乔叶认为，文学写作要获得直抵人心的力量，要有大时间概念。在与同学们的互动中，她以《宝水》为媒，与同学们交流改编创作思路，希望同学们在创作过程中，笃信深入生活，探索艺术创新，创作出让人脍炙人口、优秀鲜活的作品。文学性是影视作品的灵魂，使用适宜的创作理念与手法，可以更好地增强作品的文学性与艺术性。

9月22日晚，中制协青工委副主任、北京电影学院文学系教授、著名编剧张巍在北京师范大学举办以“改编的艺术与创新”为主题的创享活动。

文学IP影视化改编除了要处理好与观众及与原著之间的关系，还应通过艺术再创作实现自身的创新表达，在迭代的过程中创造新的影视经典。在分享中，张巍从“意在笔先”“谋篇布局”“塑造人物”“情节设计”“对白设计”五个方面进行理论阐释，并结合《杜拉拉升职记》进行了实践案例分析。通过回顾自己十余年的影视创作过程，张巍认为，随着网络视听行业的逐渐规范化以及广大创作者的不断探索，IP影视改编作品正在不断开辟新空间，同时IP改编的难度亦在呈级数增大，创作者如果没有对时代的观察，对世界的理解，对个人的判断，无法“喷涌”出好的艺术作品。优秀的改编和原创，二者的本质一致。当下，所有的年轻编剧都应该有出色的策划能力，有一双能够发现优秀题材的眼睛，深度挖掘此类IP的精髓，并从中提炼出有趣的人物，即人设。一个年轻编剧能够做到这点，未来一定会成为一个好编剧或者好的策划人。首届北京网络视听艺术大会由中国文学艺术界联合会、中国作家协会、北京市人民政府指导，北京市广播电视局、北京市通州区委区政府主办，北京网络视听节目服务协会、中国电视剧制作产业协会青年工作委员会协办。