内娱史上第一部投资过亿的短剧出现了。

长信传媒×腾讯视频，央八次黄金档同步播出，《狮城山海》。

郭靖宇监制并担任联合编剧，巨兴茂执导，巍子、杨旭文、王梓薇领衔主演，组成短剧赛道从未拥有过的耀眼班底。作品在马来西亚全程实拍，原汁原味呈现上世纪40年代的南洋风情。

播出成绩也对得上这份品相，腾讯视频站内热度破22000，央八收视率1.9%，云合市占率于开播次日稳居短剧榜首，猫眼全网热度在一众大剧夹击中跻身TOP5，以江湖义气碰撞家国情怀，展现出复古独特的爽燃男人戏气质。

短剧一向以“小成本、短周期”为特征，和“投资过亿”之间似乎风马牛不相及。4月下旬，郭靖宇在2025春交会上官宣《狮城山海》投资过亿时，就引发了全行业的重点关注。

一部短剧是如何做到投资过亿的？成本都花在哪里了？最终呈现的效果如何突破短剧天花板？对长短剧行业都意味着什么？

甚至有从业者发出天问：投资过亿的短剧，还是短剧吗？

带着这些问题，《青刊》独家采访郭靖宇老师，请他分享了开发《狮城山海》的内容技法与心路历程、对长短剧行业现状与未来的认知与思考、对青年影视人的寄语与鼓励。

郭靖宇表示，在短剧内容迭代升级的关键时刻，长信传媒应当担负起短剧精品化的重任，《狮城山海》凝聚了华人不屈、不跪的精神，这样的故事值得以高投入塑造高品质，成为经得起岁月检验的好作品。

在这样一场冒险试炼中，他非常感谢腾讯视频给到的支持。郭靖宇分享，目前看到后台完播率很高，但意外于作品原定的目标受众——“中年大叔群体”入场率较低，期待有更多中年男性观众进入《狮城山海》的世界。

      “来吧！中年大叔们！不管你生活在几线城市，无论你贫穷或富有，无论你幸福或孤独，郭靖宇喊你看《狮城山海》，它一定会让你激情澎湃，让你热泪盈眶，或让你欣慰一笑，重新回到镜子前，在白发或秃顶中，在满脸的皱纹或络腮胡子间，在消瘦或发福的身体里，找到你来时的路。

      谁不曾少年？谁不曾梦过江湖？来吧，中年大叔们，和你同龄的老郭，喊你来看《狮城山海》，这原本就是写给你们的……”

——郭靖宇

郭靖宇认为，长短剧之争早该画上句号，这两者之间并非竞争关系，“短剧是时代的快照，长剧是历史的底片，唯有共生，方能映照文明的全貌。”接下来，微剧、短剧、长剧将分工明确，共同服务于广大受众。

短剧精品化已成行业必然趋势，青年影视人应该“接地气、展锐气、有骨气”，希望所有创作者共同努力，破除“套路化”，摒弃“低俗化”，短剧需要“文化芯片”的驱动创新，更需要每一位从业人员的执着进取。

以下为访谈全文：

1.长信传媒为什么愿意用过亿投资来做一部短剧？

答：近年来，短剧市场朝气蓬勃，市场规模增长迅速，从内容创作上也正经历着从“次品→产品→作品→精品”的迭代升级。

长信传媒是最早投身微短剧事业的专业团队，此刻更当担负起短剧精品化的重任，以“高投入、高品质、高规格”为行业探路，为年轻的创作者们趟河试水。

《狮城山海》是前辈们“下南洋”的血泪史诗，是中华民族开拓精神的缩影，也是华人不屈、不跪的呐喊。这样的故事不能成为流量的快销品，每一次对历史的深情回望，都是对民族精神的续写传承。

能拍摄这样的题材，是影视人的骄傲。故，立项之初，长信传媒就决定倾尽全力，作品既要打动人心，也能走向世界，还需经得起岁月的检验。

2.在长信擅长的南洋传奇剧领域，这次拍摄有哪些得心应手与全新挑战？

答：哪有得心应手？面对的都是全新挑战。

全程海外拍摄，难度还是非常大的，说到这里，真心的要夸一下祖国强大的制造业，很多在国内非常简单的拍摄手段，到了海外，就会由于设备不全变成难题。

还好，我们得到了新、马同行的通力合作，特别是马来西亚新山电影基地的大力支持。

《狮城山海》中的狮城街道是从《小娘惹》开始，长信传媒历经多年打造的，是对南洋华人生活的诗意还原。但之前一直没有制作码头、仓库等环境，可这些场景在该剧中又格外重要，更没有实景可以配合拍摄，故而我们只能在原有的街道基础上又加建了码头、轮船、仓库等场景。

用电影级别的制作，来完成这部精品短剧，是长信传媒对主创团队提出的要求。

短剧绝不是可以粗制滥造的代名词，单集的时长短，并不代表着体量就应该小，更不能在制作上用减法。

巨兴茂导演率领下的制作团队，从场景、道具、造型、演员等诸多方面，还原了二十世纪上半叶的南洋风情，给观众以强烈的代入感。《狮城山海》镜头下的南洋从来就不是地理坐标，而是流淌在华人血脉中的精神原乡。

3.作为监制与联合编剧，您如何处理《狮城山海》18分钟一集的人物关系、反转打点、结尾钩子与剧情密度？您是否参考了竖屏短剧的创作模式？

答：单集时长短了，但给观众的信息量不能少，反转不能少，并一定要让观众有连续追看的欲望，这考验创作者的叙事智慧和浓缩情节的能力。

新加坡编剧何启安及年轻的文学团队小伙伴们都贡献了他们的智慧与才华，参与过竖屏创作的我，当然也在微剧中总结了一些写作经验。

我们的要求是，反转不能写成套路，要有人性明暗的江湖逻辑，更要将剧中角色的命运放在历史的洪流中，这样的反转才能制造出“意料之外、情理之中”的效果。

钩子也不是陷阱，要让观众继续看下去并产生共情，让观众能跟着角色的命运呼吸并同时产生愉悦感，高级的钩子可以叩击观看者的心门，这不仅需要合理的情节冲突，精准的剪辑，富有悬念的表演，更需要历史与文化的密码。

4.您期待《狮城山海》达到什么样的目标？后续IP系列化开发有哪些计划？

答：IP不是商标，是文明传承的接力棒。如今，打造自有原创IP，对影视公司来说至关重要，我当然希望《狮城山海》能够成为一个起点，剧情中也为续作埋下了伏笔，编剧组已经开始了新一季的构思，但最终是否能得偿所愿，进行系列化开发，还需看最后的播出效果及平台意愿。

说到目标，对我个人而言，每一次创作都要求自己竭尽全力，但从不设定播出目标。所谓“一剧一命”，还是想自己能控制的事，少做奢望为好。

但这一次，央视总台的同步播出，是我们之前没有想到的，也是对《狮城山海》的极大肯定，更让长信传媒坚定了做精品短剧的决心。

假如有目标的话，以网络微短剧立项，却能登录央视总台，已经远远地超过了我们的预期。也希望央视总台持续关注精品短剧这一类型。

《狮城山海》也是国家广电总局“跟着微短剧去旅行”创作计划项目、“北京大视听”文艺精品。其他“微短剧+”创作计划也会诞生更多精品项目，持续助力微短剧行业发展。

5.开发过程中，腾讯视频作为平台方给到了哪些反馈与扶持？

答：平台不是码头，而是扬帆者的星辰大海。

长信传媒与腾讯视频是老朋友，可近几年一直没有找到合适的题材合作，这次的《狮城山海》，是在两年前开始聊的，当时我提出要拍成短剧，平台领导很震惊，但听我说清想法后欣然接受，并全力配合。无论从剧本的把握、投资，还是制作上都给了创作者极大的空间。

播出期间，更是全力支持，以高标准的宣推资源服务项目，并及时分享数据、观众反馈等信息，根据这些数据，使我了解到《狮城山海》的完播率很高，但对很多人群的渗透率还有待提升。

令我没想到的是，中年大叔群体目前并没有支持该剧，看到这一结果后，我既失落又激动。失落在于我们的宣传方案可能出了点问题，没能将《狮城山海》送达最该去的地方，激动的是，我们还有机会，因为和我同龄的你们就是我的底气。

我相信，只要你们看上两集，一定会热血沸腾，一定会追下去，因为《狮城山海》是我们的回忆杀，是我们的英雄梦，是我们的江湖情，是我们再少年一次的浪漫，是我们大醉一场的逍遥。

来吧！中年大叔们！不管你生活在几线城市，无论你贫穷或富有，无论你幸福或孤独，郭靖宇喊你看《狮城山海》，它一定会让你激情澎湃，让你热泪盈眶，或让你欣慰一笑，重新回到镜子前，在白发或秃顶中，在满脸的皱纹或络腮胡子间，在消瘦或发福的身体里，找到你来时的路。

谁不曾少年？谁不曾梦过江湖？来吧，中年大叔们，和你同龄的老郭，喊你来看《狮城山海》，这原本就是写给你们的……

6.短剧从“流量爆款”迈向“内容精品”，《狮城山海》显然是一种“冲顶式尝试”。在您看来，短剧的精品化是趋势还是个案？目前短剧行业的难点和瓶颈具体体现在哪里？

答：短剧精品化绝非个案，而是行业必然趋势。

数据显示，2024年微短剧市场规模已达504亿元，首次超越电影票房，用户规模突破6.6亿。这种增长背后是观众对“内容代餐”的需求升级——他们既要“情绪按摩”，也要“精神共鸣”。

以《狮城山海》为例，我们的史诗叙事、实景搭建和电影级拍摄都得到了观众的好评，这证明短剧可以承载文化厚度与商业价值的双重使命。故而，在有关部门的支持下，短剧精品化一定会如雨后春笋，一步一个台阶的进步。

说到行业瓶颈，我能想到的就是“创作惯性”，部分从业者仍迷信“流量密码”，依赖同质化题材反复拍摄。

我以为，中华文明五千年，适合短剧的题材多种多样，现代生活丰富多彩，更是短剧的题材宝库，希望所有创作者共同努力，破除“套路化”，摒弃“低俗化”，短剧需要“文化芯片”的驱动创新，更需要每一位从业人员的执着进取。

精品化不是选择题，是短剧与时代对话的通行证，更是青年创作者提升自我、向上攀登的必由之路。

7.您如何看待长短剧之争？很多人认为短剧的冲击导致长剧未来不容乐观，甚至出现“短剧必然取代长剧”的声音，您是否觉得微短剧一定会取代长剧集？未来长剧集破局的方向会在哪里？

答：我觉得所谓长短剧之争，早该画句号了。

就像电影没有取代戏剧，电视剧也取代不了电影一样，短剧不可能取代长剧。长信传媒虽是最早涉及短剧制作的公司，但我们的根基是长剧，作为从事电视剧事业三十多年的老人，我不可能去砸自己吃饭的锅。

我认为长剧乃行业基石，今天是，永远都是。长信传媒也绝不会因为发展短剧事业，就放弃长剧业务。长剧集对影视工业化进程至关重要，革命历史题材、深刻的现实主义题材、厚重的古装大剧都更适合长剧集。

短剧是时代的快照，长剧是历史的底片，唯有共生，方能映照文明的全貌。在近几年中，我的许多同行拍摄出了诸多优秀的长剧集作品，有的叙事明朗，有的表演精彩，更有佳作可以说每个镜头都流淌着诗意，我一直在心中向这些作品致敬，为同行鼓掌。

长信传媒的《唐朝诡事录》系列是长剧集的网络剧，《我和我的命》是长剧集的电视剧，未来，我们还将开发新武侠世界、《南洋英雄》等长剧集作品。

我相信观众也不会因为对微剧和短剧的偏爱就放弃长剧集，如果说微剧给观众的是即时愉悦，长剧给予的就是情感滋润；如果说短剧用节奏和爽感吸引了观众，长剧也终将以厚重和视听美学留住观众。

长剧与短剧各美其美，期待以后的报道中不要再用“取代”之类的词危言耸听，在IP系列化打造的过程中，微剧、短剧、长剧可以分工明确，完美融合，相信不久的将来，这样的案例就会出现，请大家拭目以待。

8.对于当下投身于微短剧领域的青年影视人与制作公司，您有哪些思考与寄语？

答：青年人的镜头里，既要装得下算法的推送，更需容得下五千年文明的山海。

起步不怕低，我认为未来微剧的成本还有向下的空间，在全民创作的时代，甚至会有更多的业余创作者加入微剧的创作。

脱颖而出的佼佼者，绝不会因为所拍摄之剧的成本高低，决胜的关键应该在于接地气、展锐气、有骨气。

地气和锐气比较好理解，所谓骨气，就是要拒绝套路化创作，不做数据的奴隶，永远不要轻易地向平台低头，也不用向所谓的权威低头，创作者永远记住自己是在创作，而不是执行别人的创作。

能打造属于自己的IP当然是好事，不能也不要着急，在每部作品中能够树立自己的风格，用艺术感悟力和镜头掌控能力去讲属于你的故事，就是幸福的事。

我再重复说一次，三十年以后视听行业的大师们，年轻时候一定拍过微短剧。能培养人才，为行业注入新鲜血液，也是我看重并积极参与微短剧的重要原因。

加油吧年轻人！时代不会辜负有才华并勤奋的你们！